Especialistas revelam como NFTs de música podem melhorar a conexão entre artistas e fãs

O CEO da Monstercat, Mike Darlington, e o fundador da Metalink, Jake Udell, conversam com a NFT Steez sobre o futuro da Web3 e dos NFTs de música.

De acordo com Mike Darlington, CEO da Monstercat, uma plataforma de música eletrônica, e Jake Udell, fundador da plataforma social NFT Metalink, os mercados de baixa são um momento próprio para idealizar e construir novos produtos. Durante o episódio desta semana do NFT Steez, um Twitter Space quinzenal apresentado por analistas do Cointelegraph, Darlington e Udell concordaram que o futuro será brilhante para criptomoedas e especialmente para NFTs de música.

Durante a entrevista, Darlington e Udell explicaram a importância de pesquisar projetos com “equipes sustentáveis” que continuam a construir apesar das condições atuais do mercado e incentivaram os investidores a aprender com as possibilidades criadas no auge do mercado altista.

De acordo com Darlington, os NFTs de música ainda não necessariamente se tornaram uma “tendência”, mas ele espera que eles consolidem seu espaço no próximo ciclo de alta. Comparativamente, os NFTs de fotos de perfil (PFP) têm “vida própria”, mas os NFTs de música podem ter um sucesso semelhante ao dos NFTs de fotografia ou arte.

Criadores e comunidades se beneficiarão de NFTs de música

Para os criadores que desejam experimentar NFTs musicais, Darlington sugeriu que primeiro é importante descobrir e entender “por que você deseja interagir e por que deseja se envolver?”

Darlington disse que alguns criadores passaram a “reconhecer como a indústria da música não funciona para os artistas” e os NFTs musicais apresentam uma possibilidade que pode fornecer mais sustentabilidade para músicos e compositores.

Embora seja incerto o quão sustentável será o novo cenário para os artistas, a “verdade retumbante” e comum é que os criadores não estão “contentes com o modelo atual”. Há uma vontade de experimentar novos formatos capazes de mudar o status quo, mas isso depende do “formato e da forma que os NFTs musicais assumirão”, explica Darlington. 

Os NFTs de música constituem um gênero à parte?

O fundador da Metalink, Jake Udell, fez alusão a como os níveis de engajamento diferem entre plataformas gratuitas e pagas. Em geral, os usuários optam por se envolver mais nas plataformas em que têm interesse. Criadores e usuários que sentem que investiram no produto são mais propensos a “brincar mais com o produto e ter mais chances de fazer algo com ele”, diz Udell.

Curiosamente, essa dicotomia em que os usuários são também investidores e, por sua vez, estimulados a experimentar, proporciona uma relação mais dinâmica entre o ouvinte e o artista, além de simplesmente ouvir música como um passatempo “passivo”. Para os usuários, a propriedade tem menor importância em relação à cultura e à comunidade criada para o aumento de valor que os players da indústria estão agregando em bens digitais.

De acordo com Udell, a quantidade de atenção que o espaço NFT recebeu no ano passado abriu caminho para um “fenômeno de culto”. Os grupos se reunem em torno da Web3 e, embora Udell não acredite que a “Web3 seja necessariamente um gênero”, ela abre outros caminhos para os artistas explorarem e aumentarem com sucesso seu público.

Interessado em saber mais sobre como os NFTs de música podem estourar 2023? Não perca a conversa completa no Twitter spaces! Sintonize o NFT Steez no Twitter todas as sextas-feiras às 13h. Certifique-se de ativar suas notificações e acertar seu alarme!

As opiniões e pontos de vista expressos aqui são exclusivamente do autor e não refletem necessariamente as opiniões do Cointelegraph.com. Cada movimento de investimento e negociação envolve risco, você deve realizar sua própria pesquisa ao tomar uma decisão.

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